Антифашистсткий мюзикл ("Кабаре")
Jan. 22nd, 2010 12:11 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png)
Я на организаторов не в обиде, понимаю, что такие комментарии не идут на пользу репутации блога. Но пост с моей рецензией тоже удален, и те из моих друзей, которые не успели ее прочитать, теперь не могут найти этот пост. Вот я и решила опубликовать свою рецензию в своем блоге. Надеюсь, что те, кто фильм еще не видел, захотят его посмотреть. Для "затравки" ставлю ролик самого волнительного (ИМХО) момента:
Антифашистский мюзикл «Кабаре», или История одного массового психоза
Так уж иногда случается, что режиссера запоминают только по одному фильму, хотя и до, и после него этот режиссер может весьма успешно работать, и не только в кино. Подобная судьба была уготована выдающемуся постановщику бродвейских мюзиклов Бобу Фоссу, создателю настоящего шедевра мирового кинематографа – фильма «Кабаре». Следует сказать, что Боб Фосс снял еще два фильма: «Милая Чарити» и «Весь этот джаз», но в анналах кинематографа он остался как создатель «Кабаре». Возможно, потому, что этот фильм был несколько нетипичен для Боба Фосса - ведь «Кабаре» не просто мюзикл, а скорее антифашистская драма, и события происходят на фоне зарождающегося фашизма. Тем не менее, фильм собрал целый букет наград, среди которых 8 «Оскаров», 3 премии «Золотой глобус», 7 премий BAFTA и 4 премии Национального совета кинокритиков США. Наградами отмечена как прекрасная работа режиссера, художника и оператора Джефри Ансуорта (в «Кабаре» выверен каждый эпизод и каждый кадр), так и блистательная игра актеров, исполняющих главные (Лайза Минелли) и второстепенные роли (Джоэл Грей). Что касается музыки, то благодаря опыту Боба Фосса, который был не только успешным постановщиком мюзиклов, но и прекрасным танцором, музыкальные номера фильма превратились в маленькие спектакли и вошли в сокровищницу мировой музыкальной культуры. Роль в «Кабаре» стала лучшей в карьере Лайзы Минелли, песни из которого она включила впоследствии в свои диски и исполняла на всех концертах.
Фильм основан на одноименном бродвейском мюзикле, который, в свою очередь, был создан по мотивам берлинских рассказов Кристофера Ишервуда. Сюжет, в общем-то, незатейлив и даже несколько банален: он любит ее, а она хочет стать кинозвездой. Молодой английский писатель Брайан Робертс (Майкл Йорк) приезжает в Берлин, знакомится с Салли Боулс (Лайза Минелли) - певичкой из кабаре «Кит Кат» - и влюбляется в нее. Поскольку девица отличается некоторой взбалмошностью, она не воспринимает всерьез их отношения и охотно принимает ухаживания другого, более богатого и знатного мужчины Максимилиана (Хельмут Грим). Макс – балагур, кутила, развратник, к тому же бисексуал - вскоре соблазняет Салли, а затем и Брайан подпадает под его чары. Макс приглашает Брайана и Салли совершить путешествие в Африку, на что они, конечно, радостно соглашаются. Однако в последний момент перед поездкой богатенькому красавчику приедаются новые «игрушки», да и семья требует внимания и поведения, соответствующего аристократу, поэтому наши герои возвращаются с небес на землю, в свой реальный мир. Салли узнает, что беременна. Брайан уговаривает ее выйти за него замуж и уехать с ним в Англию. Но такая перспектива совсем не привлекает Салли, которая грезит о большом экране. Поэтому Брайан отправляется в Англию, а Салли вновь выходит на сцену кабаре с надеждой все-таки когда-нибудь стать звездой кинематографа.
Такая история была бы банальной, если бы действие не происходило в Германии в начале 30-х годов, перед приходом к власти Гитлера. Признаки надвигающегося фашизма ощущаются во всем: вот избивают администратора кабаре, который накануне выставил за дверь нациста. Вот убивают любимую собачку богатых евреев и с улюлюканьем подбрасывают ее на крыльцо. Вот вполне мирные добропорядочные немецкие матроны обсуждают с такими же добропорядочными немецкими бюргерами, что во всем виноваты евреи и коммунисты. И, наконец, один из самых ярких и сильных моментов моментов фильма, в котором наиболее выпукло показана готовность общества принять новые цели: сцена в деревенском кафе на открытом воздухе, куда герои заезжают по дороге в Берлин выпить по кружечке доброго пива. В коротком эпизоде, который длится от силы несколько минут, режиссер сумел показать развитие общего психоза. В сцене задействовано не менее 50 разных типажей, и в том-то и состоит мастерство режиссера и оператора, чтобы за короткое время показать характеры, настроения и устремления представителей практически всех социальных слоев. Юноша в нацистской форме запевает песню “Tomorrow belongs to me” («Завтрашний день принадлежит мне»). Песенка начинается вполне невинно и повествует о теплых солнечных лучах, птичках и цветочках. Однако с каждой фразой милый напев превращается в мощный призыв подняться на борьбу за «счастливое будущее», и этом призыв подхватывают почти все посетители кафе, начиная от совсем маленьких детей и заканчивая еще бодрыми старичками и милыми старушками. Мирная атмосфера деревенского отдыха становится зловещей с каждым мгновением, к концу песня превращается уже в уверенный марш новых хозяев жизни, чьи порядки готово поддержать большинство населения. Только один совсем уж дряхлый старичок скептически смотрит на все действо и не присоединяется к общему психозу: его жизнь уже прошла, пусть молодые борются за обладание миром.
Кстати, есть еще одна любовно-драматическая линия в фильме, развивающаяся на фоне появления новой политической силы в стране. Брайан дает уроки английского молодому коммивояжеру Фрицу Венделю (Фриц Веппер), который мечтает о богатой невесте. И вскоре он знакомится с новой ученицей Брайана – молодой богатой еврейкой Натальей Ландауер (Мариса Беренсон). Первоначальные планы сделать выгодную партию сменяются чистым и искренним чувством, которое охватывает молодого честолюбца. Однако Наталья отказывается выходить за него замуж, чтобы не подвергать любимого уже нависшей над всеми евреями опасности. Чувство оказывается настолько сильным, что Фриц вспоминает о своих еврейских корнях и все-таки добивается свадьбы. Но на фоне зарождающегося нацизма и крепнущей ненависти к евреям становится очевидным, что счастье этой пары продлится недолго, им уготована судьба их соплеменников: гетто, лагеря, газовые камеры.
«Кабаре» нужно смотреть обязательно. Во-первых, чтобы понять, как зарождаются массовые психозы и как можно им противостоять. Во-вторых, это лучшая роль Лайзы Минелли, наиболее полно раскрывшая ее талант как драматической актрисы, так и певицы. Непередаваемое удовольствие также от игры Джоэла Грея, мимика, танец и песни которого не могут оставить равнодушным. В целом, это фильм, в котором совпало все: интересный сюжет, мастерство актеров, режиссера, оператора, художника, композитора, поэтому он и интересен зрителям.